Historias de fantasmas

Nendo, un estudio japonés de diseño del que ya os hablé aquí, inaugura el día 27 de este mes la exposición "Ghost Stories, New Designs from Nendo" en el Museum of Arts and Design de Nueva York. Las piezas expuestas juegan con la percepción del usuario e invitan a la interacción.

La silla FadeOut-chair es transparente y está pintada imitando madera en su parte superior. Por la parte inferior la pintura se desvanece creando la ilusión de que la silla flota en el espacio.


Blown-Color es una lámpara de Smash, una tela especial de poliéster que se puede modelar cuando está caliente y mantiene la forma al enfriarse.


Phantom-Waves son unos floreros realizados en Mylar polarizado que crea la impresión de que hay unos discos sólidos horizontales en su interior.

La factoría mágica

Dentro de la Semana Valenciana del diseño (VDW) y coincidiendo con la feria del mueble (Ideas y Pasión) se organizaban diferentes eventos en Valencia.

Uno de ellos era la exposición “Entrantes’09, La factoría mágica”, una muestra colectiva de jóvenes diseñadores comisariada por Chele Esteve y Ricardo Moreno.

Había diseños muy interesantes y también obras de arte. Os enseño algunos de los diseños que había expuestos.

Las estanterías de pino de Joel Ferrero no necesitan cola ni ningún tipo de mecanismo para ser montadas. Cada usuario puede hacer su propia composición con los tableros de diferentes tamaños.


Había dos obras de Miguel Poquet realizadas en acero: las patas-estructura de una mesa y un macetero-bolardo-luminaria para exteriores que me pareció genial.

Durante la feria del mueble, me llamaron la atención algunas empresas que se dedicaban a fabricar “recibidores”, como si fuera algo que se pudiera estandarizar fácilmente.
Con los pisos minúsculos a precio de oro, el concepto recibidor hay que replanteárselo: se supone que es un lugar de la casa que tiene que cumplir con ciertas funciones, pero también tiene que tener un toque personal, algo que nos defina.

Este recibidor con pecera de Silvia Estarlich cumple con las funciones necesarias: es muy sencillo, pero tiene algo mágico.

Fetiches de viaje

El otro día me pasé por la exposición del Disseny Hub: Efecto souvenir. Fetiches de viaje, más allá de los tópicos. Como diseñadora, ya había tenido alguna experiencia sobre el reto que supone diseñar un souvenir, así que no me podía perder esta exposición. En ella se realiza una reflexión profunda sobre lo que supone un souvenir y la evolución que ha sufrido este concepto a lo largo del tiempo.

En la última sala había ejemplos de buen diseño de souvenirs, algunos de los cuales eran muy interesantes; en ocasiones el diseñador utiliza el souvenir para ironizar o hacer crítica sobre algún especto del lugar que representa. Este es el caso de Martí Abril. Su serie de postales turísticas de Barcelona van más allá del simple recuerdo…


Tiene otros proyectos personales en la misma línea irónica, como un bigote conmemorativo de las elecciones generales de 1996 en las que ganó el PP o un recortable 3D recuerdo de la boda de la infanta Cristina celebrada en Barcelona en 1997.

En busca del florero ideal II

Después de ir a ver la exposición Surtido de revolución, de la cual os hablaba en el anterior post, quería mostraros los floreros que más me han gustado. Todos cuestan entre 40 y 60 €, un precio razonable en mi opinión.

Una buena idea: haya o no haya flores en el jarrón siempre tenemos una maceta con una planta para adornar (diseñado por Alberto Arza).

El florero se convierte en vacía bolsillos, me gusta la estética del objeto (diseñado por Pedro Ochando).

Descontextualizando los elementos de una pica se ha pensado este florero en el que las flores siempre estarán rectas (diseñado por Guillem Ferran).

Cuando está vacío es una figura ornamental (diseñado por Attua Aparicio).

Florero reversible según la cantidad de flores que tengamos.

En busca del florero ideal

Siempre que me regalan flores surge el mismo problema: donde colocarlas. La importancia de tener un buen florero no se hace patente hasta que tenemos que colocar ramos o flores solitarias en recipientes demasiado grandes o demasiado pequeños que hacen del ramo una muestra de ikebana caótico bastante difícil de arreglar.

Algunas veces me he planteado la posibilidad de diseñar un florero que resolviera estos problemas, pero no es tan sencillo como parece. Por eso cuando veo uno bien diseñado, me emociono tanto.

Sprout, diseñado por Guido Costantino, me encanta porque hace que las flores luzcan como si estuvieran en plena naturaleza y no completamente rectas como pasa con la mayoría de floreros.

En el último número de la revista d(x)i se publican una serie de jarrones de cerámica experimentales que han surgido de un Workshop organizado por la plataforma Surtido.

La exposición que los recoge, Surtido de revolución, se puede ver hasta el 6 de junio en Barcelona en el Espai Rubik (C/ Planeta Nº5, Barrio de Gracia).

Exposición Replantea

El colectivo Camping Gaz organizó en junio del año pasado un workshop de tres días en Besalú (Girona). El tema propuesto era el replanteamiento de los objetos que utilizamos para realizar algunas de nuestras actividades cotidianas. Según Camping Gaz: “la mayoría de los objetos que nos rodean son fruto de la cultura y en ocasiones condicionan nuestras acciones hasta el punto de desnaturalizar al ser humano”.

De este encuentro surgieron varios prototipos conceptuales que se expondrán junto con los bocetos este viernes en Barcelona. No sé cuales habrán sido los resultados del experimento, pero me parece encomiable que haya gente que se preocupe de investigar nuevos métodos creativos en el diseño industrial.


Allí estaré el viernes, si alguien se apunta que avise.

Exposición Replantea 

Viernes 27 de Febrero, 19.30h
Local 48 C/ Trafalgar, 48, int. 2ª
Barcelona